Эрарта — крупнейший музей современного искусства в России

Эрарта — крупнейший частный музей современного искусства в России, расположенный на Васильевском острове Санкт-Петербурга.

Новаторский культурный центр погружает посетителей в искусство с разных сторон: начиная традиционными экспонатами и заканчивая мультимедийными шоу в масштабах экспериментальных проектов.

История и философия музея Эрарта

Эрарта была открыта в 2010 году и стала крупнейшим частным музеем современного искусства в России. Идея создания Эрарты зародилась на фоне стремления объединить работы российских художников в одном пространстве, чтобы сделать их доступными для широкой публики. Музей принадлежит Марине Варвариной.

Название музея образовано от латинских слов «era» (время) и «arta» (искусство) и символизирует «время искусства» — концепцию, при которой искусство всегда остаётся актуальным и значимым независимо от эпохи.

Эрарта стала революционным проектом для России: в стране до этого не было частных музеев современного искусства такого масштаба. В отличие от государственных музеев, которые часто следуют строгим традициям, Эрарта ориентирована на эксперимент и привлечение новой аудитории, поэтому стремится вовлечь посетителя в искусство и сделать его «участником» процесса, а не просто зрителем.

На данный момент директором музея выступает Михаил Овчинников. Он активно развивает программу временных выставок и поддерживает идею международного культурного сотрудничества с перспективными и известными художниками.

Логотип Эрарты

Логотип музея современного искусства создавался с учетом концепции и уникальности бренда. Ломаные шрифтовые линии в сочетании с округлыми формами задают современное настроение и передают ценности и стремления бренда. Например, объединение латиницы и кириллицы в логотипе отражает международное сотрудничество и отсутствие границ в искусстве.

Коллекция музея

Коллекция Эрарты охватывает более 2800 произведений искусства — картины, галереи, скульптуры, — представляющих творчество российских художников XX и XXI веков.

В музей можно прийти без глубоких знаний об искусстве — его пространство создано для того, чтобы каждый, независимо от культурного бэкграунда, мог найти для себя подходящий перформанс и насладиться экспонатами и инсталляциями.

Эрарта проводит более 40 временных выставок ежегодно, от того каждый визит в музей становится уникальным. Среди художников, чьи работы уже были представлены в Эрарте, — легендарные Сальвадор Дали, Марио Тестино и Лю Болин.

Также Эрарта постоянно расширяет границы, привлекая к сотрудничеству художников, работающих с цифровыми технологиями, экспериментальными материалами и научными концепциями — например, science art.

Ежегодная премия Эрарта

Эрарта известна инновационной культурной программой, в которую входят фестивали, спектакли, лекции и мастер-классы, посвящённые актуальным темам искусства.

Важное место в программе занимает ежегодная премия Эрарта, присуждаемая лучшим произведениям современного искусства. Конкурс даёт возможность российским художникам представить свои работы широкой аудитории, а зрителям — поучаствовать в процессе отбора, выражая предпочтения и оценивая произведения искусства на уровне экспертов.

Эрарта также активно развивает международные проекты и идею российского искусства за пределами страны, занимаясь организацией сотрудничества с зарубежными учреждениями и художниками.

Постоянные экспозиции Эрарты

U-Space — пространство катарсиса

Одной из уникальных экспозиций музея являются залы U-Space. Интерактивные пространства созданы для эмоционального погружения. Например, в зале «Детство» визуальные ощущения переносят в произведение «Алиса в Стране чудес» и создают иллюзию нахождения среди огромных игрушек. А в зале «Вишневый сад» фокус на обонятельных ощущениях — можно пройтись по саду с цветущей вишней, наслаждаясь запахами весны.

На сегодняшний день в музее насчитывается шесть инсталляций, каждая из которых имеет свою тематику и атмосферу — от ностальгии до футуризма. Тотальные инсталляции U-Space позволяют зрителям прочувствовать разные грани искусства и пережить новый ментальный опыт.

Театр без актеров

Эрарта предлагает своим гостям необычный «театр без актеров». В нем с помощью анимации и специальных эффектов оживают картины. Каждая постановка — это динамичное шоу, где сюжеты известных произведений превращаются в живую историю.

Такого подхода к искусству не найти ни в одном другом музее мира: классические и современные произведения благодаря технике превращаются в движущиеся изображения, которые рассказывают истории в захватывающем формате. Концепция позволяет по-другому взглянуть на привычные сюжеты и понять замыслы авторов.

«Черный Квадрат» — мультфильм о путешествии ожившего квадрата Малевича

Эрарта создала анимационный мультсериал под названием «Черный квадрат», в котором оживают герои мирового искусства. Главный герой Немалевич встречает на своем пути персонажей полотен Пикассо, Мунка, Матисса и попадает в забавные ситуации вместе с Эриком Кругловым — лектором-искусствоведом Эрарты.

Интересно, что мультсериал стал настолько популярен, что собрал миллионы просмотров на YouTube и выполнил свою миссию, завязанную на идее того, что искусство способно быть массовым и жить среди людей.

Экспериментальные материалы

Эрарта славится экспериментальным подходом. В том числе — экспериментами с материалами. Внутри музея можно встретить произведения и битума, мазута и даже кузбасс-лака — совершенно непривычных для художественных работ материалов.

Также музей активно поддерживает направление science art и презентует работы, которые соединяют абстрактность искусства с фундаментом научных концепций. Некоторые экспонаты позволяют гостям войти внутрь арт-объекта или повзаимодействовать с ним.

Искусство на память

Помимо экспонатов, Эрарта предлагает посетителям кое-что особенное — возможность приобрести мерч музея и работы, представленные на экспозициях. В Эрарте работает магазин, где можно купить как оригинальные работы, так и репродукции. А еще дизайнерскую мебель, предметы интерьера, вдохновленные экспонатами музея.

Рестобар и кафе Эрарта в СПб

На 3 этаже музея современного искусства Эрарта расположено кафе с творческой кухней. Гости музея могут насладиться горячими авторскими блюдами, приобрести снеки, кофе и десерты — например легендарные эклеры Эрарты, которые можно забрать с собой в красивой подарочной упаковке и угостить друзей, родственников и любимых.

Кафе Эрарта часто используют как коворкинг-зону или приходят в него, чтобы отдохнуть и набраться сил для дальнейшего просмотра экспозиций и новых выставок.

А на 4 этаже гости могут посетить Рестобар Erarta — пространство, наполненное первоклассными гастрономическими впечатлениями и экспериментами. Описание блюд в меню заслуживает отдельного внимания. В гастробаре предлагают барную карту с напитками, вдохновленными выставочными экспонатами, и кухню с необычными сочетаниями. Где еще, помимо Эрарты, вы сможете попробовать ямальскую оленину с можжевельником и соусом из беломорских мидий?

Стоимость билетов

В 2024 году стоимость билетов в Эрарту составляет:

• Разовое посещение музея и один визит без очереди — 1250 рублей
• Детский билет и один визит без очереди — 400 рублей

Также в Эрарту можно приобрести годовой абонемент на посещение выставочных комплексов

• Льготный годовой билет для лиц младше 15 и старше 60 лет — 700 рублей
• Клубный билет с годовым доступом в музей и дополнительными привилегиями (скидка 15% в рестобаре, кафе и магазине Эрарты и скидка 20% на билеты для друзей) — 3000 рублей
• Годовой билет в музей — 1000 рублей

Стоит обратить внимание, что в привилегии клубных билетов не входит посещение пространства U-Space — билеты на него приобретаются отдельно. Вход в каждый зал составляет 300 рублей.

График работы Эрарты в 2024 году ежедневно, кроме вторника, с 11:00 до 23:00.

Как добраться до Эрарты

Здание музея современного искусства Эрарта расположено на 29-й линии Васильевского острова. дом 2. Добраться до него можно от станции метро «Василеостровская», «Приморская», «Спортивная» и «Невский проспект».

Эрарта — пространство для культурной перезагрузки

Эрарта — это место, где искусство перестает быть застывшим и превращается в живое пространство. Инсталляции музея заставляют чувствовать, трогать, взаимодействовать и даже унести частичку искусства с собой. Неважно — опытный вы знаток искусства или случайный гость, оказавшийся в подвижном пространстве современного искусства, Эрарта сможет удивить.